随着科技的发展，动画制作也实现了全新的融合与发展，与科技结合后的动画制作产品更加美观逼真，给人们带来高品质的精神享受。在影视作品中，经常会使用动画手法丰富内容，使影视作品更加感人真实，动画作品中会出现许多动作，通过动作传达，使人物更加丰满形象。动作设计的根本目标就是赋予每一个动画角色独特艺术感染力与生命力，让他们活起来，动起来。影视动画制作中，“动”的目的主要就是通过动作呈现角色，表现角色自身运动上，则是指人物、动物、角色生活环境等自然现象的变化与发展，形成一个动作主线，让作品串连起来。影视动画作品中，有许多的角色，每一个角色均需要通过个性化的动作呈现，表现人物丰富的内心情感，这就需要在动画动作设计中，运用多种手段与方法，根据人物、动物性格因素和情节发展进行精心设计，使各种人物角色与影视作品主题内容相融合，体现出角色内心活动，动画动作设计则是外在表现的一种最佳呈现形态。进行动画角色动作设计需要有丰富的设计经验和生活经历，动画师要围绕剧情需要和角色特点对动作进行系统综合的修饰、夸张，使动画影视作品中的每一个角色都能在虚拟空间中活动起来，让角色动作更加的栩栩如生。 

　　1 动作设计主要内容 

　　动作设计需要紧紧围绕人物动物的性格和情节展开，通过动作体现他们的个性，动作主要是对动画中角色运动状态的设计与分析，让动作更加符合角色性格、动作特征等，不能偏离主题，需要全面掌握作品背景，让动作与人物相协调、相一致。动作设计必须根据不同角色运动过程，进行最具特征格式设定，设定时，需要了解人物情況，在故事情节中如何展开人物动作，体现人物个性，角色在故事中走路、奔跑和生活状态，是开展动作设计的依据，不同的生活动作变化也是动作设计考虑的主要因素，各种行为动作变换对刻画人物动物有一的参考价值。动画师会通过动作，用拟人方式表现动画角色，让他们的性格、情趣更加鲜明突出，动作设计能够充分体现出这一点。通过大量的实践，我们可以看到，视动画角色动作设计主要包括： 

　　1.1 常规运动动作 

　　常规动作主要就是走跑跳等运行，一个故事当中的人物有不同的性格，那么在常规动作体现上就需要符合人物性格，要全面设计好常规动作，使常规动作发挥主体作用，这样，在刻画人物时，就会起到重要的作用。人物一般正常行走动作就是所说的常规动作，另外，形状、体量、生命体或非生命体移动的情景，也是常规性动作，要全面把握好范畴，才能做好动作设计。 

　　1.2 特殊运动动作 

　　特殊动作是故事作品中的特殊形态，如果一个角色或一个物体被外力推动或快速奔跑、移动时，则会突破常规动作，在规定动作基础上，出现意外的动作状态与痕迹，设计动作时，需要以非常形态动作设计具体体现出人物的性格特点，角色高速运动中形状发生变化，比如说人物拉长或缩短后的形状，则在动作设计时，需要使用到更多的旋转或拉长速度线进行人物性格展示，增强作品的表现力与视觉效果。 

　　1.3 常规表情动作 

　　角色是活的，那么在动画作品中的人物，则需要重点强调表演性，使表演成为人物的焦点，表演的时候，不能只是靠语言表述，还要有更多的动作加以配合，这样才能完成一个人物的性格塑造，动作配合要和表情融为一体，这样才能更加逼真产生强烈的效果。常规表情的呈现方式要控制好幅度，动作幅度不能过大，所使用的动作语言应带有普遍性，观众可以通过其动作，清晰地体会到角色所要表达的思想感情，体会人物所要强调的意思。面部表情的动作是重点传达信息的点，需要把握好表情包的含义与数量，通过焦点表情设计，使眼、眉、鼻、嘴、毛发等元素均能展示出人物思想，通过对人物的表情变化，提炼设计要素，产生良好效果，再配合肢体上相应的动作进一步强化角色形象，增强人物的感染力，强化作品视觉效果。 

　　1.4 非常态表情动作 

　　常态表情主要是指日常语言、表达等，但是在人物塑造时，还常常会遇到非常态表情的情况，要掌握好非常态表情，以此不断提升人物形象，通过对人物表情瞬间极度夸张的抓拍，丰富表情内容。比如说，动画人物角色在表现一些极端化情况时，会出现非常态表情，那么则需要设计人员根据故事情节做好适度的夸张，用动作传达好人物性格，表现出角色的特殊情感信息，比如说，遇到一些意外情况，角色会有大喜、大悲等表情，那么就需要设计出“大惊失色”“得意忘形”等动作，以此使人物活起来，其中，“失色”与“忘形”都是非常态表情动作，可以戏剧性设计，呈现完善动作表情，增强动画趣味性。 

　　1.5 性格化动作 

　　动画人物性格非常关键，需要通过动作来呈现，性格化是每一个动画角色的生命，性格化动作设计是角色内在性格外化的展示，是一部作品成功与否的关键，只有全面把握好重点，才能通过外化动作让观众感觉到人物的真实性。动画师需要抓住人物的这一特点，通过性格特点抓取来设计动作，通过小幅度的动作变换、动作习惯、动作定式等，让人物能够在影视作品中完美“亮相”。 

　　2 动作设计因素 

　　可以说，任何一部动画作品，都是由设计师们设计出来的，通过对事物的理性塑造，形成了一部动画作品，虽然人们知道是虚构的，但是还要尽理保证真实，使故事中的事件更可信，让故事情节更加合理，不然就很难得到观众认同。设计的时候需要把握好几个要素：

    　2.1 合理要素 

　　一部影视动画要想感染人，则需要科学合理，让人们感受到身边的事就在其中，能够与影片产生共鸣，形成贴近感，动画作品无论是论人还是叙事，角色动作设计都将成为表达和演绎的关键因素。只有充分把握好影视动画中角色动作，才能体现合理性，动作设计不科学，则会直接影响整部动画影片质量，动作设计关键因素与首要环节是合理真实。 

　　2.2 风格要素 

　　任何一部影视片，都会有其独特艺术风格，这是区别其他影视作品的关键点。因此，每个角色动作设计都应遵守该部影片的动作风格，不能偏离风格特色。动画片《蜡笔小新》中就没有出现《猫和老鼠》那样夸张的动作，比较符合作品特点，正确体现动作需要认真观察生活，认真做好分析与判断。 

　　2.3 综合要素 

　　影视动画角色设计，不仅仅是动作一个方面，需要通过动作体现出人物的性格、情绪、特征，充分反映出影片所在表达的内容，场景因素对角色影响较大，需要严格控制好节奏感，使各种要素综合运用、相辅相成，任何一个地方出现大的转变，都会对角色整体动作产生影响。 

　　3 动作设计方法 

　　动画师需要通过科学的方法，对动画情节人物进行构思，要全面了解物体基本运动规律，在日常生活中，多对客观物体运动进行观察、分析、研究，在进行动画创作的时候，才能综合运用技术原理，形成夸张、变形、强调，把情节设计完整，只有这样，才能熟练创作动作更加丰富的动画片。 

　　生命体运动时或非生命体由外力作用产生移动时，就会形成运动规律。那么，在影视动画动作设计的时候，就需要把握好角色各自运动规律，以此为基础进行不同程度夸张，不能过于夸大动作，引起观众对人物的错误判断。 

　　3.1 弹性运动 

　　当一个物体受到力作用时，必然会出现形态或体积上的变化，如果物体变形就会出现弹力，而当形变消失则弹力也会随之消失，这种规律就是弹性运动。在物理学中，任何物体受任意小力作用，形态或体积会出现变化，物理学上称为物体的形变。比如球体落地运动，就会产生弹性形变。动画师需要灵活将球体在落地和弹起时产生的变化规律套用到角色动作设计中。而影视动画设计动作时，往往会把生活中的各种物理现象进行剧情转化，形成影片风格，这样通过适当的夸张变形手法，使物体出现弹性运动状态。 

　　3.2 惯性运动 

　　物体在没有受力的情况下，会保持静止状态或匀速直线运动，如果出现外力才会导致状态改变，这是惯性定律，也叫做牛顿第一定律。根据力学惯性的原理，夸张形象动态的某些部分叫做惯性变形。在动作设计时，常用夸张变形手法来表现角色惯性运动，动画师需要认真观察角色动作速度和节奏，如果运动速度快则表示惯性大，夸张变形幅度也将增加，取得更为有效强烈的动态效果。 

　　3.3 曲线运动 

　　曲线運动较为柔和、圆滑、优美，表现出来应该是和谐的，主要是物体在运动中受速度方向成角度力作用而形成的。那么，进行影视动画动作表现时，则需要利用这种方式呈现人物、动物、物体、气体、液体所特有的柔和、圆滑、飘忽、优美动作。曲线运动是影视动作设计常用的，主要为弧形运动、波形运动和S形运动。 

　　4 结束语 

　　只有掌握设计原理，熟练各种技术，认真观察生活，才能提炼动作要素，通过技术呈现手法，把所得到的认知灵活运用到影视动画角色设计中，让各类角色本身性格特点更加生动，动作更加协调，提升创作质量，用优质的艺术作品，带给人们更多的感官体验！ 

　　参考文献： 

　　[1]白洁.动画角色设计（第1版）[M].北京：清华大学出版社，2013. 

　　[2]曾军梅，韦凯，张静，等.动画动作及后期制作的趣味性表现[J].美术大观，2009（3）.