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品牌设计应用特征渗透文化传播论文(共5篇)

 

 第1篇:地域文化在品牌设计中的应用研究


  近年来,越来越多的人逐渐意识到地域文化對地区的影响力之大。地域文化是区域生态、民俗、传统和习惯等的文明体现,增强了区域人民乃至中国人民的历史自信,是中国人创造新时代民族文化的重要基础。本文将在阐述地域文化的基本内涵、影响因素以及划分标准的基础上,选择以吉林省为代表的东北地区特色地区文化为例,探讨地域文化在品牌设计中的应用。


  地域文化经过了长时间的积淀,体现着某个地区自然地理条件和历史文化的概况,被打上了地域烙印,深刻地影响着那个地区居民的生产生活、文化信仰和民俗风情。对某一地区的企业而言,地域文化也会在一定程度上影响着企业文化的形成,使得企业形成有别于其他企业的特色文化,而企业文化层面上的差异也会在一定程度上反映出企业品牌间的差异。在新形势下,研究地域文化在品牌设计中的应用具有重要的现实意义。


  一、地域文化概述


  (一)地域文化的基本内涵


  地域文化是指在一定区域范围内,经过历史沉淀形成的具有地方特色的文化。这种文化已经与当地环境融为一体,体现着这个区域的物质财富和精神财富。地域文化包括地域范围内居民经过长期发展形成的民俗风情、文化理念、生产方式、行为习惯、饮食方式和婚丧节庆等一系列文化符号或现象,也包括区域政治、经济和历史名胜等方面的文化。


  (二)地域文化的影响因素


  地域文化的影响因素包括以下三个方面:一是自然环境的影响,其主要包括当地气候、水文情况等因素;二是人文环境的影响,其主要包括历史遗迹、宗教信仰、生产生活方式等等;三是社会环境的影响,如政治情况、经济发展速度、价值观念和人民生活状况等。


  (三)地域文化的具体划分


  我国人口众多,民族分布广泛,地域辽阔,且有着复杂的地理环境,造就了我国多样的文化特征。那么,该如何对区域文化进行有规律地划分呢?针对此问题学术界给出了三个标准:一以地理相对方位为标准,可以划分为黄河文化、运河文化和长江文化等;二以地理环境特征为标准,可以划分为高原文化、平原文化、草原文化等;三以行政区域或以古国疆域为标准,如巴蜀文化、秦晋文化等。


  二、地域文化在企业品牌设计中的应用——以吉林省为例


  一方水土养育一方人。我国东北独特的区域文化赋予了吉林省土特产生产企业特色的性格,和其他省份区别开来。吉林省企业在建立品牌时体现出了特色的区域文化,将吉林省风土人情、民间艺术融入其中。东北地区发展旅游业,可以利用东北土特产,将其制作成纪念品传播开来。


  (一)注重在品牌设计中融入原产地形象


  在品牌设计中,应注重将该地区中的一些原产地形象引入品牌设计中,这有助于增加品牌的特色,可形成富有地域特色的品牌。一般而言,原产地形象在国际贸易中使用比较广泛,他国可以根据进出口商品的原产地来判断是否实行关税或非关税措施。产品中记录的原产地信息表明这些产品出自这里,产品的特点或质量体现着该地区的自然环境或人文环境。


  以吉林省为例,吉林省的特产拥有着良好的生长环境和优良的品质,这与区域的自然环境和地理位置有着密切的联系。优良的品质具有明显的市场优势,会成为消费者购买同类商品时的第一选择。吉林省应树立原产地形象,创建特色品牌,发挥土特产的原产地优势,统一同类产品名称。例如,符合长白山人参标准的产品,可以统一使用“吉林省长白山人参”标志。


  (二)注重将民间艺术与风土人情引入设计


  吉林省的民族文化资源丰富,可造就许多特色的土特产品牌。土特产在创建品牌时,选择发扬何种文化很重要。吉林省的特产品牌之所以与其他地方的品牌不同,追其根源还在于其体现的民族文化不同。朝鲜族、蒙古族、满族作为吉林省的主要少数民族,影响着吉林省的居民文化和生产生活。在创建土特产品牌时,可以融入吉林省特色的风土人情和优美景观。此外,吉林省的少数民族较多,共有48个,这些少数民族中有许多为世居民族,如朝鲜族、满族和蒙古族等,少数民族在全省人口中的比重较大。可根据不同民族的文化特点制订出不同的设计方略,将地域文化引入吉林省地区旅游品牌的设计中去,具体如下。


  1.结合满族特色文化推广土特产品


  吉林省是满族土生土长的聚集区。满族有着特色的专属语言文化,萨满教仪式和婚礼最具民族特色,绘画、剪纸和歌舞等艺术形式也流传至今。此外,满族妇女身着的旗袍特色鲜明,成为了中国最具代表性的传统服装。吉林省是满族兴起和居住的主要城市,这里有着特色的建筑风格,居民的生产生活也带有明显的民族特征。吉林省延边地区还有朝鲜族自治州,是我国朝鲜族人民的主要居住地,这里的朝鲜自治州还被称为“歌舞之乡”和“足球之乡”。


  近几年,随着韩剧在中国的热播,韩食和朝鲜族文化受到了越来越多年轻人的喜欢。所以,在设计土特产品时,可以加入多元化的民族文化元素,如满族的萨满脸谱,采用朝鲜族红蓝白的色彩搭配方式,使消费者形成一种认知,看到这些标志就能联想到这些土特产出自吉林省。


  2.结合蒙古族特色文化设计旅游企业品牌


  吉林省的西部是蒙古族聚居地,这里有著名的月亮湖、向海等景观,这里的禽畜产品和水产品等土特产在创建品牌时可以将风土人情和自然景观融入进去。蒙古族也有自己的语言文化,他们的衣食住行等都体现着蒙古族的特色风格。查干湖冬捕在世界上的知名度较高,每到冬天,都会吸引大量游客前来。所以,旅游企业可以根据这些知名的活动来构建设计属于吉林省独有的旅游品牌,突出自己的特色。


  (三)注重吉林省特色产品的品牌设计


  品牌现如今已成为产品质量的代名词,人们提到某个品牌,便会想到该品牌的地理位置。吉林省的民族文化资源和旅游资源都很丰富,在打造特色旅游业时,可将能体现当地特色和民族文化的土特产打造为旅游纪念品,提高游客的购买欲望,扩大影响力,进而形成品牌。


  当今,高丽参已成为韩国和朝鲜主推的农产品品牌,成为我国同类产品在国际上的主要竞争对手,我们需要建立健全吉林省土特产品牌,依据地域文化打造吉林省独有的土特产品牌,将吉林省的土特产及文化发扬光大。


  三、结语


  总之,受到自然因素及发展条件等多方面因素的影响,全国各地形成了不同的地域文化。这些地域文化既具有文化所具备的普遍性,也具有特殊性。这种特殊性的存在为品牌设计提供了广阔的探索空间。因此,对品牌设计者而言,必须要立足地域文化特色,设计与地方文化特征相契合的品牌,促进地域文化发展和优质企业品牌的形成。


  作者:秦嘉良

  第2篇:浅析体验经济下品牌设计的视觉语言特征


  “笔墨当随时代”,品牌设计的视觉语言亦要紧跟时代背景。纵观品牌设计视觉语言的不断变化,从工艺美术运动和新艺术运动的装饰和繁复到现代主义的简洁、功能化、抽象几何化,再到后现代的装饰和玩味,这种视觉语言的变化是有它的规律性的。它与时代背景中的政治经济背景、文化思潮、技术革新有着直接或者间接的关系,品牌设计的视觉语言的变化反映时代背景,而时代背景也影响视觉语言的变化。


  “品牌无处不在,它们强大的释放记忆、感觉和人与人之间联系的力量。是广告和企业沟通领域150年来成几何速度增长的产物。”①品牌是商业社会的产物。资本主义出现后,是商品经济和自由贸易而孕育出了商标,并在它原有的基础上更加系统化,进而建立了视觉形象识别系统。从商标过渡到品牌,再从品牌到企业形象,最后从企业形象到品牌。这一过程与不同时期的政治经济、文化思潮与技术革新等因素息息相关,而且,这些因素在不同时期相互作用,致使品牌的商业模式与视觉语言的不断变化。


  当代社会将会发展到体验经济时代,如何在体验经济时代寻找出适合的品牌设计的视觉语言,是值得大家研究的课题。


  二、体验经济下的背景变化


  时代越往前发展品牌设计的视觉语言受到经济因素的影响越明显。品牌设计毕竟是商业化的产物,经济是品牌设计所依存的基础,皮之不存毛将焉附。因此本文中对品牌设计的视觉语言的前瞻正式建立在这个基础之上的。


  (一)需求转变-体验经济


  美国战略地平线LLP公司的创始人派恩二世和吉尔莫认为人类文明经过农业经济、工业经济、服务经济三个阶段后开始进入体验经济阶段。而体验经济最早是由美国未来学家托夫勒在1970年的《未来冲击》中提出来的。


  派恩认为人类社会发展到今天一共出现了四种经济提供物:产品、商品、服务、体验,“体验是第四种经济提供物,它从服务中分离出来,就像服务曾经从商品中分离出来一样”②。“体验经济是一种以商品为道具,以服务为舞台,通过满足人们的体验而产生的经济形态,是一种新的经济浪潮。”③体验可以分为四种:娱乐的体验、教育的体验、逃避现实的体验和审美的体验,于1998年在哈佛商学院形成理论。


  体验经济时代是人类需求层次提升到自我实现的层次的必然趋势,根据马斯洛的需求层次论,在人类社会发展初期,社會的经济发展程度较低,因而需求层次也低,只能达到基本的生理需求,但是当人的基本需求满足之后就会不断的提高需求层次,在当今这个物质高度发达的社会里,人的需求层次已经达到一个较高的层次了,人们除了有基本的认知审美需求外,还有实现自我的需求。因此,人们需要更加个性化的感官刺激来实现自我。


  (二)屏幕时代-技术革新


  体验经济时代互联网技术高度发达,人们沟通越来越方便,再加上屏幕媒介的普及,计算机的飞速发展,运行速度一日千里,无版印刷技术将会逐渐普及。在工业时代初期,随着印刷技术的普及,极大程度的改变了品牌设计的视觉语言特征。如法国标致汽车公司的“雄狮”品牌已经使用了163年。在这一个半世纪里,“雄狮”还是雄狮,但品牌的视觉语言却在不断的变化着。


  标致公司从1850年开始在它的产品上打狮子的印记。1858年11月20日,雄狮品牌在法国注册,正式成为注册商标。(图一)这个品牌的图形由两个部分组成:一只雄狮的侧影与一支箭,雄狮站在这支箭上,狮子头顶王冠,身上的毛发清晰可见,卷曲的毛发和王冠在一起极具装饰性。标致公司当时的主要产品是锯条,是工业产品。在今天看来,使用一个极具装饰意味的品牌是不符合它产品特征的,而在当时确实符合当时的技术要求的。当时正处于工艺美术运动时期,铜板印刷与铅板印刷技术开始兴起于普及,极大的推动了印刷技术的发展,使得品牌复制的可能性增强,这个时期的很多品牌都具有这个特征。


  1882年时,标致公司第一次重新设计了它的品牌,并第一次将品牌使用在交通工具上。这个时期品牌的视觉语言相较前一个时期的而言变化不大,狮子的王冠被去掉了,狮子的细节也被减弱了,变得稍微简洁一些,只是狮子的尾部被强化出来更长更弯曲。这和当时的印刷技术普及有关,在新艺术运动时期曲线被强调出来,这个时期崇尚理性的典雅。虽然新艺术运动时期整体视觉语言特征还保留了前一个时期的特点,但是艺术家们已经开始反思视觉语言不符合时代背景的现象,可以说是设计史过渡到现代主义时期的酝酿期。


  通过标致汽车早起的品牌的风格变化可已看出,品牌设计的视觉语言深受印刷技术的影响。在体验经济的时代背景下,屏幕移动终端技术与互联技术的发展与普及,使得品牌设计的视觉语言呈现出更多的多样性。品牌设计的视觉语言逐渐向“体验式39;品牌的趋势变化。


  三、“体验式”品牌-品牌设计视觉语言变化的新趋势


  (一)“体验式”品牌设计视觉语言的基本特征


  1、多维的变化特征


  基于体验经济的时代背景下,由于屏幕技术的提高与普及,逐渐大规模应用于人们的日常生活中。因此,品牌在视觉语言上呈现出多维度发展的趋势。很多品牌开始使用动态品牌,这样的品牌具有了时间维度与空间维度。


  通过这种方式呈现出来的的品牌他的品牌感更强,相对于静态的品牌更容易加强人们的视觉记忆,从而达到品牌推广的作用。而且,使得设计者的表现语言更加的多元化,表现的空间也得到拓宽。这是“体验式”品牌的时间维度呈现,“体验式”品牌同时也会有空间式的呈现不同于以往的品牌视觉语言。在屏幕的媒介下,品牌所能呈现的空间更为意幻和广阔,表现出来的视觉画面更具有创意性和视觉冲击力。


  2、用户的体验性特征


  而体验经济下,体验式品牌的用户体验是划时代的。用小米的一句广告语来形容,它是“次时代”的产物。在体验性上,他更注重于用户的体验性,如何在品牌中体现出用户的自我价值实现,换而言之就是客户的存在感如何在品牌的视觉语言中呈现出来。那么,这种具备体验性的品牌形象都具备A+B的基本特征。即在前期设计的时候就会考虑到后期用户的“再加工”过程以及加工后呈现出的视觉特征。这样的品牌视觉特征正呈现出和而不同的视觉特征。


  (二)“体验式”品牌的设计过程


  “体验式”标志的设计过程分为两个部分:1、机构或企业的视觉规范设定(预设阶段);2、将标志进行自我实现(完成阶段)。下面将以英国国际品牌筹款联盟的标志为例具体讲解这个过程。(图六)


  该标志是由WOLFFOLINS在2005年设计的,它提供了以慈善为目的的消费选择,是典型的体验经济,属于教育体验。企业在这个机构通过慈善行为赢得了良好的公众形象,企业消费的是慈善。由于经济的要求,需要充分体现出每个不同品牌的视觉形象,但是又要兼顾慈善的目的,于是设计师设计出这种视觉语言来实现这种体验经济的视觉化表现。这个设计的第一步是完成括号部分的设计(预设阶段);第二步是将品牌的标志融合到这个视觉规范当中去(完成阶段)。这样到达即实现品牌自我形象的目的,又达到在慈善机构这个大前提下的目的。虽然只是一种试探,但是该标志的视觉语言已经具备了“体验式”标志的基本特征。


  再以社交网络为例,社交网络在视觉语言上有一个很关键的问题,即用户以何种视觉形态出现在社交网络中,用户如何通过这种形态被其他用户认知。其实,用户呈现在社交网络上的视觉形态本身就是一个标志。只是这种标志更加的人性化。但又不全是个人的,毫无规则性的。这种人性化的标志必须遵守社交网络运营商设定的基本视觉准则,也就是说这种标志的视觉设计分两个部分完成,第一个部分是由运营商设计出基本框架(预设阶段),第二步则是由用户在这个基本的框架下跟具自身的要求完成剩下的部分(完成阶段)。


  在国外企业与企业之间,企业与个人之间的网络社交已经普及。那么企业的标志将以何种视觉形态出现在社交网上,笔者认为在体验经济时代,“体验式”标志的视觉语言将成为标志设计变化的趋势之一。


  四、结论


  当代社会将会发展到体验经济时代,如何在体验经济时代寻找出适合的标志设计的视觉语言,是值得大家研究的课题。笔者认为,在体验经济时代,标志设计的视觉语言应当向实践性与开源性方向变化,视觉元素的使用更加宽广,而设计准则应向自由化的方向变化。


  通过对标志设计的视觉语言及其产生的时代背景和相关因素进行分析,我们不难发现它们之间的关系,进而对未来标志设计的视觉语言变化做出展望,以期可以为设计活动与社会实践提供借鉴。


  作者:杨经伟

  第3篇:论品牌设计中的字体选择与设计


  对于品牌的建立在一定意义上是由多方面组成的。在品牌建立过程中以品牌设计为基础,而在具体的品牌设计中字体的选择以及相应的设计在品牌设计中发挥了重要的作用同时也是一个重要的环节。对于高校来说,在新的形势下,将文字选择以及字体设计与品牌结合起来,不仅是高校艺术设计专业品牌设计教学的重点同时也是实践的关键所在。


  品牌设计字体选择设计


  在一定意义上来讲品牌设计是由名称以及形象符号为基础构成的一种能够传递商品咨询的称谓。作为消费者针对商品进行购买时自身对商品所表现出来的一种的评价,在具体品牌文字中文字形象能够给予消费者一种基础的印象。所以,在进行购买作为消费者会比较注重在文字上的特征,进而更加注重在设计中文字自身所扮演的角色。在新的形势下,在品牌设计中文字的选择以及相关的字体设计不仅在品牌规划中发挥着重要的作用,同时也是较为重要的环节。本文将针对品牌设计的字体选择与设计进行论述。


  一、在品牌设计中的字体选择


  在人类自身发展与实践中,伴随着人类文明的不断发展而日益成熟。作为文字在出现就承担了信息传达的功能,在某种意义上来讲文字是传达信息和记录的重要符号,同时也是表达思想的一种工具。在具体的文字品牌建立个传播过程中主要以文字为主要的特征,将文字狱图形有效的结合开来,进而传递相关的信息。在品牌文字中选择对于产品以及服务具有重要的影响价值,在这些价值中主要包括品牌的知名度以及相关的服务价值等等。作为一个设计师,在具体说的品牌设计中针对文字的选择应该训责正确的方法,除此之外,针对文字以及品牌还应做深刻的分析,这样才能更好的进行准确的文字选择。在一定程度上只有将文字选择与相应的字体进行设计,才能在真正意义上体现出品牌的内在价值。


  对于一些海外公司在进入到中国市场过程中就是进行了深入的调查,并进行了深刻的分析,在整体上将品牌名称与字体选择结合开来。在中国市场上有较多的海外产品,如:可口可乐、雀巢以及美国的加州牛肉面大王等等。在19世纪末,可口可乐进入了中国的市场,为了能够得到人们的欢迎以及迎合中国人的口味,在颜体字上选择了注册字体,在一定程度上不仅具有一定的书法韵味,还给中国的消费者带来一定的亲切感。在文字字体上的选择就可以看出外国品牌能够充分的表现出对中国文化的理解以及尊重,最主要的目的就是能够将一些产品在中国内地进行大量的销售,进而赚取一定的利润。


  在中国市场中海外的产品在内地进行疯狂销售的还有可口可乐,对于可口可乐在当前中国消费市场中占有重要的地位,也得到了较好的市场营销。在可口可乐销售过程中做主要得力于在文字字体上选择以及相关的设计,进而使自身品牌设计以及在市场销售中以及得到了较好的发展。对于品牌设计来说并不是簡单的针对文字进行设计,在一定程度上包含了较多的文化内涵,而对于这些海外产品正是抓住了我们所关注的文化内涵。设计出一个较好的品牌,在字体上进行选择以及字体上进行设计至关重要。作为一个品牌设计师,针对文字的产生来源应该有细致的了解,这样才能更好的针对文字进行使用。在我国商业银行中最大的商业银行要属于中国银行,在字体的选择上是以郭沫若的书法为原型,经过一系列的修改最终形成标准的字体。在很大程度上不仅体现了商业银行自身的特质,同时还能让人们感受到在文字中含有一定的文化内涵。


  二、在品牌设计中的字体设计


  在具体品牌设计中针对字体进行相关的设计,在设计中应该注意以下几点:第一,在品牌设计中字体设计是较为重要的,在字体设计上应该能够满足对品牌特质的需求。对于一些品牌来说品牌都有自身的特质诉求,字体设计在品牌设计中作为重要的部分,在本质上不能与品牌的特质相分离,必须在真正意义上能够符合品牌自身的需求。除此之外,作为品牌还具有传播的功能,如果在真正意义上不能与品牌自身特质相结合,不仅脱离了品牌自身的实际需求,还是去的自身的传播功能。任何一个品牌都有自身的内涵以及相关的特质,怎样才能将品牌的诉求传递给消费者,不仅是品牌字体上的目的,还是传递品牌特质的基础。在日常的应用化妆品中等相关品牌中,在字体设计上要优美,最终给人一种简洁以及华丽的感受。在男士用品字体上的设计相对较为稳重挺拔,具有一定的力度。除此之外,在当前工业产品中的品牌设计应该负有一定的工业感和在视觉上应该有较强的冲击力。在儿童以及一些运动休闲产品中的字体,在字体上的设计应该具有一定的节奏,在字体造型上能够给人一种生机盎然的感受。


  在具体品牌设计上不但要具有一定的特质在视觉上还应具有一定的可识别性,如果没有这两种特性,不管在造型上具有怎样的特点,对于品牌设计来说都是一种失败的设计。做具体的品牌设计中应该严格的按照易于辨认以及理解的原则,这样才能达到最佳的效果。在设计中应该明确针对字体的设计是为了能够更好的表现出品牌中的文化。在实际设计中如果没有遵照这一准则,在整体上进行片面的追求在视觉上的效果,最终会导致在品牌字体设计上失去较多的功能,也不能在真正意义上达到传递品牌的目的。因此,在针对品牌字体进行设计时,在整体上应该具有易于识别以及符合品牌的特点为主要的宗旨。在设计品牌字体时,在大体上应该结合品牌自身的特质,从问题本身具有的形态出发以及积极的探索,这样才能创造出符合品牌自身的特质文字。只有这样才能给予人们带来一定的审美愉悦,进而提升在品牌上的认知度以及相关的美誉度。在品牌字体中视觉传达是最为主要的功能,在传播过程中还具有一定的传达品牌感情的功能。所以在字体设计应该满足在视觉上的你美感,这样才能更好的创建出优秀的品牌字体。


  三、结束语


  总而言之,对于品牌的设计来说是由较多方面构成的,在具体的品牌设计的字体选择以及相关的设计中针对字体应该进行相关的研究,只有这样才能在品牌上有所创新,才能迎合大众的需求,才能在真正意义上建立出优良的品牌。


  作者:王亚英

  第4篇:试论服装品牌设计和传播中的文化创意


  现代社会是后现代美学消费的时代,所有的商品都与文化诉求挂钩,许多服装在品牌经营过程中,传播与设计的环节成为最具文化创意的环节。对于服装创意品牌文化而言,最重要的一点是要立足于本土文化,从本土文化当中提炼有价值的文化元素,这对于重构文化面貌、塑造文化品牌具有重要意义。本土文化的融入易于消费者对其设计理念的理解和对设计作品的认可,能够最大限度地体现服饰的设计价值。由郑彤、罗锦婷编写的《服装设计创意方法与实践》(2010年5月由东华大学出版社出版)一书从服装设计的创新与主体出发,从不同角度对服装的创意实践以及方式进行分析,不仅指出了服装设计的主题需求,也指出设计思路理念对于服装设计的整体发展具有重要意义。编者在书中融入了大量的插图,并配以生动的文字进行解说,图文并茂,这也让这本书具有了更强的说服力。


  新颖的创意是优秀的服装设计作品的必要条件,严格来说创意一词又有着多重含义,它所表述的是将新想法转化为思路的过程。顾名思义,服装设计便是把新鲜的灵感思路通过设计手段表达出来的过程。随着社会经济的发展,后现代社会的商品生产数量已经接近饱和,因此,消费者的目光逐渐向文化创意产品上聚集,这便是美学消费现象产生的过程,这一点,在《服装设计创意方法与实践》一书中也有所提及,该书写道:被赋予了文化诉求的品牌商品在经营过程中,更需要文化作为外衣来进行包装,对于如何开发和管理创意,这是一个非常值得研究的问题。


  《服装设计创意方法与实践》一书中写道,新颖的创意可以通过文化创新来实现,以文化背景为依托,将传统的文化元素进行革新,或者寻找巧妙新颖的文化元素,使其与服装设计相结合,便能够创作出好的服装设计作品。这个过程需要考虑到多个方面,首先立足于本土文化是服装品牌设计的关键。随着全球化的不断深入,服装设计师也在追求本民族的文化,不断探索自己的设计风格,我国是多民族国家,民族文化元素极其丰富,这对于服装设计而言,有着取之不尽、用之不竭的设计灵感。其次,如果能在文化设计中完美地运用本土文化元素,处理好当代服装设计与传统文化之间的关系,积极进行理论研究,也会收获意想不到的效果。当然,在此过程中还可以积极研究利用西方文化,使其与我国优秀的传统文化相结合,取其精华,去其糟粕。经过长期的磨合与消化,定然会形成一种独特的服装设计风格。而这一点,在日本设计师身上便得到了完美的体现,日本设计师善于继承和发扬东方文化,并使之与西方文化相结合,由此会产生具有浓郁文化气息的独特设计感受。当然,对于我国来说,中西文化结合的趋势也越发强烈,现阶段我国许多服装设计品牌都显露出了这种风格,其中既包含东方文化中质朴的材料、简洁的款式和恬静的色彩,又不乏西方文化中的明快与个性,这种流露出浓郁的东西方文化色彩交融的服装设计在我国颇受好评。


  正如《服装设计创意方法与实践》一书中所说,文化发展的过程,实际上也是设计者与使用者内心碰撞、灵感升华的过程。服装品牌设计中的创意必不可少,这是文化设计领域公认的问题。许多人在服装发展过程中容易忽视品牌的宣传,这对于服装设计的发展十分不利,品牌形象代表着产品的面貌,向大众传达着产品的信息,作为品牌设计者,必须要对此问题引起高度的重视。服装品牌设计和传播的文化创意还体现在服装的广告口号上,这是该书提及的另一重要观点,编者认为,口号的创意源于人们的利益初始点,传达了最基本的商业诉求,而几乎所有的广告都发挥着画龙点睛的作用,这也要求文化设计者在广告创作过程中进行多方面的探索与研究。尽量做到拥有文化内涵的同时个性鲜明又充满文采。


  综上所述,服装品牌设计与传播有着自己的方式,无论是卖场的展示还是品牌代言甚至其他各种方式都有着自身的特点,并且在服装设计中发挥着重要作用,也影响着服装作为一种商品本身的市场价值,大众对服装的设计理念及其设计的内涵表达极为重视,是对服装进行评价的重要指标,好的设计会加快服装产品的销售速度,这一点毋庸置疑。而《服装设计创意方法与实践》一书中所谈及的许多观点,对于服装品牌设计领域的发展也具有很强的指导意义,如编者所言,创意的发展带动了许多产业的发展,而我國的许多服装品牌与世界品牌之间的差异往往体现在文化创意之上,对于品牌设计者而言,创意不能仅仅局限于表面,它并非简单的口号与言语,而是深深扎根于企业内部的东西,它贯穿于企业运行当中,也只有做到如此,才能真正发挥文化创意在品牌设计中的巨大作用。


  第5篇:关于湘绣品牌设计中渗透文化素养的探析


  在当今这个竞争激烈的市场经济中,“酒香也怕巷子深”,可见,品牌设计在产品发展中也显得越来越重要了。湘绣,作为中国四大名绣之一,在2006年就成功入选首批国家非物质文化遗产保护名录。然而,湘绣在之后的国内外市场占有率、国外市场出口率、产业发展规模、从业人数、经营态势等方面的后续发展并没有突破,而是逐渐到了一个发展瓶颈,逐渐与苏绣发展的距离在加大。原因何在?答案是多样的,但是,事实证明,湘绣在其发展中缺乏有效的品牌设计是一个重要因素。那么,在本文中,笔者就以“关于湘绣品牌设计中渗透文化素养的探析”为话题来进行探讨,希望能够对此有建设性作用。


  一般来说,对于同等质量和价值内涵的产品来说,如果想要获得更大的价值(往往是指这种产品成为商品之后所具有的附加价值),一定要通过品牌设计来赋予产品这种可以被消费者所接受的认同值,从而获得高于同等质量的产品。具体到湘绣发展中如何进行品牌设计这个问题,笔者建议从湘绣品牌设计中渗透文化素养方面入手:


  第一,在湘绣发展中首先要确定其品牌设计的定位。品牌设计的构成要素中首先需要考虑的是该种产品的定位问题,因为它可以确定一个品牌在消费者心目中的认可度和认同感。通过在湘绣发展中添加诸如文化内涵、艺术品味、风格独创等设计,可以使得湘绣发展中的品牌设计更具有针对性和吸引力,将某一消费人群吸引进来并培养了他们的品牌忠诚度和欣赏感。湘绣企业在进行品牌设计定位时,一定要突出自己的特色,营造出属于自己的品牌设计优势,使得自身的品牌有别于其它竞争品牌。在湘绣发展中进行品牌设计要从以下几个方面进行,即:消费群体定位、产品风格和形象定位、价格及销售定位等。对于湘绣来说,其消费群体可以大致分为国内和国外消费群体,根据其认知度的不同,其刺绣内容应该有着传承和创新的结合,既不遗失我国湘绣文化内涵和民族性,又要考虑到当今国际化发展的趋势而进行创新设计。此外,不同的消费者对于湘绣产品中的工艺需求也是不同的,可以定位为精细工艺和大众工艺,以此来满足不同消费者。此外,为了达到湘绣品牌设计定位的目的,商标与产品标签也要与其整体形象相符。综上所述,不同的品牌定位会融入不同的文化内涵,使得这种产品更具有内涵是品牌设计成功的一大重要因素。


  第二,在湘绣发展中还要确定其品牌设计中的企业文化特色。在当今这个市场化经济社会,品牌设计已经具有了多元化和个性化发展的特征,因此,在湘绣发展中如何确定其企业文化特色是凸显其品牌设计的一个重要构成要素。湘绣作为一种民族文化代表,在国内和国际市场上通常都是以民族文化为特色来进行设计和营销的,这是一个大趋势。然而,不同时期对于设计的需求存在着差异性,湘绣品牌发展要依托于这种文化内涵,又要有所创新和个性,这就是发展中的进步,从而给湘绣的发展带来更高的附加值,创造出更具企业文化特色的湘绣产品。在湘绣品牌设计中,企业可以通过视觉、听觉、触觉、味觉等来让消费者感受到由声、形、色、图、像等设计元素所带来的独有企业文化特色,从而让消费者真正体味到企业文化气息,从而确定其独有的文化特色在湘绣产品中的体现。可以说,这就是品牌设计中的企业文化特色在湘绣发展中的体现和升华,也是文化素养渗透过程中的必然趋势。


  第三,在湘绣发展中还要解决其品牌设计中的文化差异问题。在湘绣发展中解决其品牌设计中的文化差异问题,是保持湘绣产品活力和魅力的关键,也是文化素养在品牌设计中的关键。因此,在湘绣产品设计以及湘绣产品品牌设计中一定要充分考虑到各种制约因素,在其造型材料、文化背景、图案构成、色彩搭配、甚至是文字和数字使用中都应该给与足够重视,使得湘绣品牌设计在不失其原有文化内涵的基础上,可以结合其企业文化特色和针对消费群的文化内涵产生最大的情感效应,给人以想象与品位的联想,确定其企业品牌的定位和发展,充分展现出文化素养的魅力体现。


  第四,在湘绣发展中还要充分发挥湘绣设计对象的文化价值。在湘绣发展中充分发挥湘绣设计对象的文化价值,这对于其品牌文化的建立也是尤为重要的。湘绣品牌设计应该在文化内涵、文化附加值和文化特色中有所作为,它体现地域文化精神的同时也会是其整体文化的源泉。湘绣设计对象要与时俱进,将其中的美体现出来,赋予其较高的文化附加值和品牌含量,那么,它才能在激烈的市场竞争中脱颖而出,使之成为有生命、有故事和有内涵的品牌设计,将品牌设计中的文化功能得到传播和弘扬。如前所述,湘绣作为入选首批国家非物质文化遗产保护名录的四大名绣之一,它是有着自己的独特文化底蕴和内涵的,那么,对于其品牌的设计就要使得消费者能够感受到产品中的真谛和感情,融入到湘绣品牌设计之中,最终实现湘绣品牌设计中的文化渗透因素的应用,展现出其独特性和吸引力。


  当然,品牌设计以及创建是一个长期的过程,一定要有专业人士的参与和指导才能更具专业化,这对于湘绣品牌设计也是如此,因为它需要进行整体规划,以注重美观的图案设计向可以体现品牌文化内涵转变的发展。总之,在湘绣发展中要正确进行品牌设计,通过精准的市场定位进行“有的放矢”,满足消费者的需求和消费习惯,以自身所独有品牌设计内涵来引领消费者的品牌忠诚度和产品信任度,从而促进湘绣发展。


  作者:李琛

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