摘要：影视动画在以往是儿童的专属，但目前很多国家都出现了可以供成年人观看的影视动画，其中日本是比较典型的一个。纵观我国影视动画的发展史，其也曾出现过鼎盛的局面，只不过受到文革的影响，阻碍了其发展的最佳时机。文章在分析我国影视动画发展现状的基础上，总结出推动我国影视漫画发展的有效途径，同时还对其发展趋势做了全方位的阐述，希望通过文章的相关论点能够对影视动画从业人员提供一定的参考。

　　关键词：中国影视动画；创新设计；发展现状；趋势

　　影视动画是一种视觉性和充满思想性的综合艺术，同时也是一种需要创新的精神层面的活动。现阶段我国的影视动画出现了娱乐性、教育性、继承性以及商业性的特征，并且在新媒体和大数据并存的背景下，出现了多元化的发展趋势，影视动画不再仅仅是儿童的专属，成年人也开始关注影视动画作品，比如《小王子》就是以启发家长对孩子教育的影视动画。所以，我国的影视动画作品要打破常规观念，结合新媒体、新理念对其进行创新。

　　一、我国影视动画的发展现状分析

　　近年来，国家对文化产业特别是影视动画产业的大力支持，使得我国影视动画产业尤其是电视影视动画作品在数量和质量上都有了明显提升。当前，影视动画影视作品的播出主要集中再全国各大电视台相应的频道和栏目。但由于视频网站的发展，各大视频网站均设有专业影视动画视频连接，从而进一步拓宽了影视动画作品的播放渠道，增加了观众收看动画作品的渠道。

　　随着科学技术的进步和动画行业市场的发展，影视动画行业的发展空间进一步增大，但是该行业还存在诸多问题，具体包括创作观念、市场衔接、人才培养等多方面的不足。

　　提起影视动画，很多人都认为这是属于儿童的文化，从而制约了影视动画市场的发展，制约了影视动画产品的研发。因市场的终端渠道、市场话语掌控者对影视动画产品观众的错误定位，导致市场扭曲和错位。目前，中国大陆地区研发的影视动画只针对幼年儿童，极少数针对青少年、成年人，没有形成完整的影视动画产业链，中国的影视动画产业环节基本上集中在“影视动画制作”及“电视播出”两个环节上，尚未形成完整成熟的產业链条，衍生产品尚未完全开发。再加上盗版的影响，使得很多影视动画企业难以回收成本，更不要说赚取利润了。同时，影视动画行业缺乏专业运营和管理团队，这也大大制约了影视动画产业化的发展速度。

　　目前，影视动画产业的产业链一般是这样布局的，首先制作成适合在电视台播放的动画片，如果收视率较好，影响较大，在形成一定品牌后开始制作符合电影院线播放的片影视动画电影。商业模式存在的问题是制约影视动画产业发展的最关键因素。在一个投入与产出极其不对称的行业，是很难吸引大量资金进入这一行业的，这也导致了许多刚起步的影视动画创作团队缺乏借助资本的力量催生其快速发展的土壤。一部长片影视动画电影的投资至少几百万多则上千万元，而且还有巨额的市场推广费用，很多投资方的大部分资金都打了水漂甚至血本无归，造成影视动画行业发展缓慢。

　　二、推动我国影视漫画发展的有效途径

　　（一）加强大型动画产业集团的综合竞争力

　　当前我国动画企业基本为中小型企业，和国外实力雄厚的大型产业集团无法进行对抗，而国有企业因为体制原因和市场的冲击也大不如从前。所以要集中优势资源组建大型产业集团；对动画业的发展制定相关的鼓励政策，通过优势整合，培育出具有现代企业管理模式、先进技术应用和具有国际竞争力的产业集团。如果仅从动画片的制作水准来看，中国的动画制作实力相当于国际水平。但是，动画产业有很多环节，制作只是中间一步，还包括原创、编剧、创意、造型设计、分镜、合成、包装宣传等一系列环节，除了制作，其他的近乎于空白，还有很多地方要完善和突破。

　　（二）整合传统文化资源，强化影视动画创作

　　所谓整合，就是要让影视动画影视与现代文明相协调，保持民族性，体现现代性。所谓挖掘，应以铸造以爱国主义为核心的中国魂，使之成为民族精神的主干。也包括我国历朝历代人民热爱和平，传承“天行健，君子以自强不息”的人文品质和精神，服务于我国现代化建设。譬如，出现在我国北魏时期的“花木兰”人物形象，将其引入影视动画的创作中，很容易被大众所接受和认可，引起人们共鸣。

　　（三）具备创新意识，建设创作队伍

　　故事老套、陈旧相因、缺少创意是国产影视动画作品一个致命的弱点。这种弱点是在故事模式和制作技术方面都需要改进的。要使传统图形展现新时代的面貌，除了在外形上突出时代感，在色彩上也要勇于放弃和突破，使图形色彩脱离原始的俗气、艳丽和陈旧感，结合信息时代的高科手段，创造新的表现形式，赋予图形更加理想的、符合时代精神的色彩表达，使古老的图形焕发新的面貌。

　　三、中国影视动画创新设计的发展趋势

　　（一）创新设计—3D动画电影发展趋势

　　2014—2015中国动画电影，众多题材来源于动画电视，是从成功的动画电视衍生再创造而来。即寻求利润的目标导致顺从文化的产出；这种产出极少冒险，而是试图赢得更多的观众”。可见，动画电影的创作主体还是走偏保守和安全的路线，试图通过动画电视积攒的人气、口碑在动画电影领域发力，而且还有更多追求，打造国产3D动画电影品牌。

　　（二）故事创意新颖，情节扣人心弦

　　动画叙事语境的特殊性，体现在“非现实性”上。动画语境的“非现实性”特点与动画艺术的本体性质相一致，在虚幻或者神话的语境中进行叙事。动画这一具有高度假定性的艺术形式，特别适合用来表现夸张和虚幻的事物。在2014-2015年国产动画电影中，故事创意新颖、情节此起彼伏的佳作不多，但我们也看到一些可喜的成果。例如系列喜剧3D动画电影《熊出没之雪岭熊风》，其故事层次感较强，人物之间的情感交流不断深入，以情动人。

　　（三）富有哲学思辨的动画形象设计

　　一些优秀的动画电影，在“动物性”与“人性”的碰撞中，通过“动物”的外形，拟仿人类的内心世界，来达到塑造相对完美形象的目的。比如，动物形象猪猪侠、麦兜，人们固有的印象是小猪相对比较愚笨、呆萌，而电影里这样的“动物”塑造，则是让它们拯救世界、影响世界，发挥它们侠义和善良的一面，使动物形象的发展符合人的思维追求，让它们的侠义精神—中国式的“英雄主义”与价值观得到延伸。

　　（四）“泛受众化”趋势启发中国影视动画走“品牌化”路线

　　从传统意识形态来看，动画是为儿童设计的，主要功能是娱乐。成功的动画应该是为儿童喜欢和接受的。这里的“泛受众化”是对“受众细分”的一种对应。不同年龄段的受众因其受教育程度不同、生活经历不同等差异导致其对动画的理解和需求有所不同。在我国电影没有分级制度，以《熊出没》为代表的影视作品，明显有泛年龄化、泛受众化的趋势，这是媒体属性泛化以及泛娱乐化的产物。成人和孩童的认知边界不断被媒体、技术的发展和变化消解，所以这种“泛受众化”趋势呼唤中国影视动画走“品牌化”路线。

　　四、结语

　　影视动画在传统的创作理念里就是根据我国古老的传说、神话故事，或者其他的民间故事改编而成，但在新的时代背景下，我国的影视动画需要在动画形象上进行创新，同时要提升相应的表现手法和表现技巧，丰富动画形象，充分展现其表情变化，赋予动画形象更加感性化的视觉效果，并且还要培养相应的影视动画人才，打造具有中国特色的品牌影视动画。

　　参考文献：

　　[1]吴杰.全球化背景下中国影视动画产业发展现状评价及其地域分布特征[D].重庆师范大学，2016.

　　[2]刘秀梅，张蕾蕾.中国影视动画创新设计发展现状及趋势[J].当代电影，2016，07：130-135.

　　[3]龙江.3D影视动画的设计与前景[J].消费导刊，2010（4）：206-206.

　　作者：赵岩