第1篇：几何形元素在展示设计中的运用

　　一、几何形元素的概述

　　（一）什么是几何形元素

　　说起来几何形元素，我们可能就会想起来很多简单的图形，其实圆形、三角形、矩形还有菱形都属于几何形元素。圆形作为几何形元素的一种，是一种由连续的曲线包围的形状，在设计中圆盘和圆环都可以作为圆的表现形式。对于圆形而言可以是正圆也可以是椭圆，向我们日常生活见到了一些实物：光盘、圆桌以及车轮等都属于圆形的引申物体。圆形具有很好的视觉冲击力。

　　说起三角形，我们都知道三角形具有稳定性，带给人们的是稳重、安全、向上的感觉，是我们在陈列设计中常见的形状。三角形边长的变化和放置的角度不同，也会带给人们不同的视觉效果。因此，在展示设计中要充分考虑到三角形的各种特点。

　　矩形也是展示设计中比较常见的造型.在展示设计中将不同大小的矩形进行组合，会产生不同的视觉效果。将矩形和圆形以及三角形进行组合运用也会产生不同的视觉效果。也就是说几何图形的组合运用不是单一的，矩形在文字和图片排版中一般会被作为排版的主要形式；在产品展示中，一般会作为背景处理。

　　（二）几何形元素的特点

　　几何形元素是一种可视化的符号，其本身就具有一定的特征，而且具有一定的造型特征，很多展示者在进行设计时都会用到结核性元素，有的设计甚至只利用图形元素，来增添整个设计的愉悦性。此外，图形元素还有另一种含义，即图形是各种观念的一种载体，比如时间、空间、信息等都可以通过图形传递出来。图形元素的视觉传播特点就是生动、准确、直观，是大众传播媒介中最具精神渗透价值和视觉感染力的一种信息传导方式，有较强的直观效果。几何形元素具有很强的对称性和向心性，在这种特点的约束下自然界的很多事物的发展和变化都在遵循着固有的规律。人们在参观展示空间的过程中处于一种运动的状态，是在这样一种状态下进行体验的，展示空间的设计要以人们的这一种参观状态作为依据，合理地安排观众的参观路线，使人们能够完整地、清晰地参观。将几何形元素进行组合运用才能够创造一种和谐的对比空间。

　　二、几何形元素的变化和组织方式

　　（一）几何形元素从具象形到抽象形

　　方形、圆形、椭圆形、三角形、梯形等，富有感染力。“形状”一般是指平面的形，具有长度和宽度。“形体”一般指带有立体感的形象。绘画艺术是平面的，所以三维的形体在画里也要变成平面的形状，不过可以通过多种绘画手法如透视等来表现其深度。

　　（二）几何形元素的分割和积聚

　　几何形态的变化与组织有两种基本方式：一种是运用重复、扭转等手段的方形，几何形体的变化是以现行路径为联系方式的。另一种方式是圆形或者是椭圆形，圆柱体、椎体以及球体是是它的表达形式。这也是安藤比较习惯用的一种纯化几何形。在这种组合方式中，或以一种形式为主，占据核心地位；或曲直穿插，平分秋色。

　　哈迪德认为：“建筑设计在形式上根本就没有统一的样式，如果建筑设计的风格都是一样的，建筑设计就是去了原本应有的意义。她将简单与复杂在建筑中相统一，充分利用简洁几何形体之间的非线性组合所形成的复杂关联，创造出复杂的建筑形象和空间，描述、再现这个复杂、开放和非线性的客觀世界。

　　英国著名建筑师扎哈·哈迪德合作，设计了“thesecretgarden”（秘密花园）。用一些不规则的拼图以及一些多面大理石碎片制作的，这些形状进行的有机组合形成了一个三维的立体形态。这个具有个性的作品实现了几何和大自然之间的对话，对于大理石的生产技术上的改进具有很大的促进作用。这是哈迪德比较有代表性的作品，作品的设计在一定程度上表现出了哈迪德独特的设计理念。哈迪德将建筑的几何形态、空间变化关系等整合在一个连续的、非线性的动态系统中，创造出奇思异想的新建筑。

　　三、近当代几何形元素在空间的运用

　　王澍：自然形态的叙事与几何——宁波博物馆。

　　宁波博物馆这件建筑的下半段从远处看就是一个方盒子或者是说成是一对杂砖。但是这件建筑从进出来看，就像是一个开裂的三体的形状，这就将方盒子瓦解为了“自然形态”。建筑的设计具有一定的独特性，是中国近代史上比较有代表性的建筑设计。博物馆展示设计的最终目的是有效地向观众传递展品信息。与展览有关的一切信息，包括展示方式、照明、空间环境等，提出间题并采取相应对策，为此后的联想与创造奠定基础。此外，若要使展示设训不至于单调乏味，就要找寻跨界的元素，将这些元素叠加，从中观察并发现新的组合方式、表达新概念，在联系中创造新的展示方式。

　　四、几何形元素运用的未来发展与展望

　　当今的设计中，几何图形也是大多数设计师运用的设计元素，根据设计对象所要传达的意思、情感，借用抽象的图形延伸至艺术设计形象。所设计的作品比较具有抽象意义，观赏者在欣赏作品的同时能够直观的了解设计师的设计理念及思想感情，而且作品所赋予的涵义是多元的，也许是观赏者独到的眼光所给予作品新的设计思想。2图形设计元素的运用让简单的图形更具有思想与内容，同一个图形在不同的设计文化氛围里所传达的意义也是不同的，同时这样更能延伸设计者的创新空间。

　　展示空间中几何形元素的组合具有多样性，可以将单个形状的不同大小的形体进行组合，也可以将不同的几何形状进行组合，但是在组合过程中一定要和谐有序才能形成展示空间所要展示出来的视觉效果。

　　综上所述，空间的营造在展示设计中起到十分重要的作用。展示空间上的设计，不仅看上去要美观，更要贴近生活、以人为本，突出商业展示的意义，考虑对大众心理及生理上的积极影响。现代社会中城市科技不断发展，人们的追求也具有个性化的发展，空间艺术设计上也在不断的进步。

　　作者：贾双炜

　　第2篇：家纺产品展示设计中的视觉表现

　　随着经济、技术的飞速发展，家纺产品的销售也采用了较多新颖的展示设计理念、展示形式，而家纺产品展示的视觉表现也将直接关系到家纺产品的销售业绩和销售质量。本文通过具体分析家纺产品的相关展示设计，剖析展示设计的视觉元素表现，并提出家纺产品展示设计中视觉元素的创新表现，以此来提升产品形象，激发人们的购买欲望，提高销售业绩与销售质量。

　　一、展示设计发展概述

　　现代展示设计的设计理念，形成于20世纪末，但是展示的出现及实际应用则更早，伴随着历史的进程逐渐发展。展示设计是一个伴随经济发展而迅速发展起来的，具有独特的行业需求且综合性较强的新型行业，涉及艺术、文学、摄影、风俗等很多方面的内容。展示设计最直接的目的和最终目的一样，都是在有限的展示空间将产品信息最大化地展现出来，使消费者能够在有限的时间里获得最有效的商品信息，最终达到提高销售和产品形象的目的。现代展示设计的发展趋势：

　　（一）设计理念传达品牌形象

　　品牌整体形象的提升，是现代企业的宏观发展趋势。与传统店面千篇一律、缺乏特色的设计相比，现代店面更加注重店面整体形象和店内外产品展示的设计，紧紧抓住整体形象的塑造，准确表达商店的经营理念与特色。当今世界已迈入知识经济时代，应从加强品牌管理、重视产品与服务质量、重视品牌定位、优化品牌设计等方面入手，来提升品牌形象。

　　（二）设计的艺术性、时尚性与真实性

　　随着人们生活水平的提高，对于商品的需求也不仅仅满足于实用性。如何将艺术美的形式法则应用于商品，也就成为商品展示设计的重要思考内容。通过材料的形状、大小、色彩等要素的设计，并利用大幅POP广告、灯箱画面、放大模型等辅助工具，表达富有美感且容易识别的展示空间。展示设计也必须注重信息传达的准确、真实，在激发人们的情感、调动购买欲望、重视表现手法的新颖性的同时，做到价格真实，不作引诱，诚实推荐等。

　　二、视觉表现的构成要素

　　现代展示设计中的视觉表现可以是产品本身，也可以是各种造型材料，要紧紧围绕产品主题，进行直观形象的产品展示。展示中所用到的各种构成要素，就是消费者最先接触到的产品所要传达的信息。因此，丰富的视觉元素是商品信息展示设计中重要的传播要素，在展示设计中具有相当重要的地位。视觉元素可以根据具体产品需求、展示环境特点，从造型材料形状、色彩、构成形式等方面进行设计表现。

　　（一）形状表现

　　展示造型形状的不同表现，是视觉元素的重要构成要素。在商品展示设计中，点的运用较为常见，相对于线、面而言，点具有明确空间位置的视觉效果，具有凝聚视觉的作用，给人简洁、明了的感觉。展示设计中线的运用也较为常见，线给人以引导性的视觉效果，直线给人清晰、流畅的视觉效果，曲线给人活泼、韵律的视觉效果，针对不同的产品，选用不同的线装饰元素，能起到事半功倍的作用。在展示设计中，面的运用通常能起到烘托氛围的作用。圆形既可以是实心的，也可以是空心的。与此同时，三角形、椭圆形等形体的运用，在展示设计中也产生了不同的视觉效果。随着现代技术的飞速发展，许多新型的造型元素材质与模型逐渐被运用到设计中，给展示带来新颖的视觉效果。

　　（二）色彩表现

　　准确的色彩表现能够给展示设计带来意想不到的效果，是展示设计至关重要的表现元素。结合不同产品、不同消费人群，运用相应的色彩搭配原理，给产品展示营造恰如其分的整体感，使消费者能够直观感受产品所传达的信息，产生良好的视觉效果与心理效果，从而提升产品整体形象。

　　（三）材料表现

　　在具体的展示设计中，材料的运用至关重要，根据不同的产品，材料的选用也非常讲究。近年来，环保材料逐渐成为人们讨论的热点，深受广大消费者的喜爱，尤其在是食品、儿童类产品的展示设计中材料的选择往往很重要。在具体的设计中，将这一要素运用得恰到好处，将给展示的最终效果起到加分的作用，给消费者留下积极、深刻的印象。

　　三、家紡产品展示设计中的视觉表现分析

　　近年来，家纺市场稳步飞速发展，在家纺产品市场中，消费者追求个性、多样、安全、舒适的产品诉求，高、中、低档消费层次也越来越明显。中、高档消费群更加关注产品的品牌、质量、风格与服务，注重产品面料、图案、色彩及款式的设计组合，以及卖场展示设计是否体现出其产品鲜明的个性化主题色彩，这些都对设计者提出了更多、更高的要求。

　　罗莱家纺是一家中高档家纺用品生产及销售公司，主要客户来源为中高档收入人群。采用“特许加盟连锁+直营连锁”的复合营销模式销售本公司产品，那么，产品的展示设计就显得尤为重要。图1中展示区橱柜展示的产品，通过产品廓形的大小对比，突出主次，利用点线面的对比，使画面既统一又有变化，展示区的整体色彩搭配，给人温馨舒适的感觉，展示区整体色调以淡绿色为主，红色田园花卉题材更是烘托出田园氛围。当顾客看到这样的产品展示后，会有一种回家的感觉，画面整体搭配协调统一，完全将产品的特点、定位展现得恰到好处，带给消费者想要购买的欲望。

　　婚庆产品的展示设计是家纺产品展示的重要部分。图2中水星家纺婚庆产品的展示设计，给人较强的视觉冲击，在产品展示中，展厅的整体空间虽然不是产品销售的主体，但其整体布局与装饰，却与展示的最终效果有着密切关系。婚庆产品热烈与吉祥、幸福的产品信息特点，给设计者提供了较多的参考，设计者充分利用热烈的红色系色彩来增强展示内容的视觉效果，营造出喜庆的氛围，使人身临其境，获得幸福感，从而达到获得消费者认同的目的。

　　随着近年来人们生活水平的不断提高，儿童消费品市场不断扩容，儿童家纺市场也逐渐表现出巨大的发展空间和市场潜力，人们在品牌的创建与形象的塑造方面也就提出了更多的思考。儿童床品与儿童接触时间长，与他们的健康息息相关，受到了家长的高度重视。产品的形象要符合儿童的心理，当然在材料的选择方面也是消费者最为关注的，如产品材料环保方面的是否达标，产品色彩、图案是否和室内装修风格搭配协调等。除了产品本身要满足这些条件外，在做产品展示时更应抓住消费者的心理特点，从儿童对于形体的大小、形状、色彩等心理方面的感受出发，来进行产品展示（见图3）。

　　四、视觉元素在家纺产品展示设计中的创新发展

　　创造性的思维要转化为设计作品，必须经过一定的途径，才能完成设计过程。在家纺展示创意设计过程中，应根据产品本身的设计、产品的特点，并抓住消费者的心理，深入思考如何将产品最大限度地展现在消费者面前，找到创意的切入点，才能将家纺产品展示设计的效果发挥到恰到好处。

　　（一）依托地域文化

　　文化内涵的挖掘和提炼是设计形成的基础。进行展示设计时，应充分挖掘地域文化内涵，结合现代设计，依托地方特色，从设计理念具体实施给消费者传达真实的存在。

　　（二）表达和谐色彩

　　在具体色彩设计方面应充分了解产品种类、特点，选用与产品风格相一致的色彩搭配方案，更好传达出产品本身的设计理念，并注意调整色彩对比与过渡、呼应与联系，通过运用变化与统一的手法，使产品形象整体得到提升。

　　（三）加强氛围渲染

　　展示设计离不开展示环境、产品、消费者，那么如何使消费者与展示环境、产品之间更好地互动，从而影响消费者的购买心理，需要设计者从产品整体形象出发，来加强氛围的渲染。例如，展示环境的色调、照明、声光电的运用等，都是塑造展示空间及营造环境氛围的关键。

　　（四）开发新型材料

　　发现和运用新材料，必将成为未来展示设计的发展趋势。未来的展示材料，必须符合环保、高效、简洁的概念，展示设计将更注重直观的整体形象表达，把握各种视觉化、艺术化的造型手段来突出品牌形象，来提升企业形象在消费者心目中的无形价值。

　　五、结语

　　随着互联网的飞速发展，很多家纺品牌实体店生意相对网店较差。在网络飞速发展的今天，许多消费者越来越趋向于网上购物，这冲击了不少实体店的销售情况。但是，网络销售有局限性，对于家纺类产品，消费者更希望在购买前能有更多的直观感受和体验，希望获得有保障的产品。如果实体店能够在展示设计方面抓住消费者的心理，给消费者一个直观的视觉与触觉体验，强调注重产品本身的价值，结合设计相关理念、环境因素，强调创新的意识，营造产品的使用效果，要让消费者能够直观体会并感受到产品的性能、价值，最终达到提升品牌形象、刺激消费的目的。

　　作者：李树

　　第3篇：展示设计中新媒体技术的应用及发展

　　前言：媒体时代，人与人之间信息传递的方式发生了巨大的变化，技术因素影响了人类的生活方式，同时也改变了艺术设计的表现手法。新媒体艺术介入展示设计使得展示形态发生了转变，展示由静态向动态发展，真实场景转向虚拟场景。同时，新媒体艺术为展示空间提供了互动体验，增强了展示设计的传播性[1]。

　　一、展示形态的转变

　　艺术与科技的融合使得设计走向更加多元化，同样，展示设计的形态也随之从物质性走向非物质性。网络时代的到来，信息社会中的人们开始运用一种新的交流方式，呈现出一种图像、文字、三维环境和非物质展示相结合的展示形态。展示往往需要呈现一种动态的变化过程，而单纯的文字及图形难以满足这种需求，因而人们开始运用三维环境的方式，通过制作事体来逼真地再现事物的动态变化过程。传统的静态展示方式已经成为了一种被动的展示手法，时间、空间、技术水平和原材料等限制了传统手法的表现力，这种单调、乏味的手段无法实现完整的信息传递和再现。而新媒体的运用使得计算机数据库、各种新型的操作界面等诸多包罗万象的表现方式代替了传统的用于设计的物质材料，它将科学技术知识转化成了不可见的、非物质化的程序[2]。

　　二、提供互动体验

　　互动，即相互作用且互相影响，若运用于展示中，就是将观展者被动的参观过程变成一个在体验和参与中发现及思考的双向传播学习模式。而观众观展的体验不仅仅是观众与展示互动后的结果，而且也是观展人与社会条件以及展示环境共同建构的成果。互动体验就是给人带来一种冲击式的感觉。提供互动体验需要一系列的互动装置，这种装置是能相互作用的设备，或是具有直接和连续的双向电子或通讯系统的硬件设备。人们如果用手在感应器上做出翻阅的动作，大屏幕上就会有一本声影书籍跟随着你的动作翻页，便于你进行阅读；将“交互”、“互动”的概念引入到展示艺术的设计中，采用灵活多样的展示手法，是平面展示向“立体互动”展示的转变。[3]在科学与艺术结合的时代，虽然新媒体并不会完全代替传统展览，但是将互动体现的展示模式引入到展示中是一个必然的趋势，也是对传统展览的良好补充。

　　三、增强展示设计的传播性

　　展示艺术的设计属于信息传播的范畴，在传统的设计方式中，进行展示空间的设计时往往只是就某个要传播的内容进行单独设计，如展示空间设计、宣传手册设计等。分开设计使得我们不能对展示空间的信息传播功能需求进行整体的探索与考虑。然而，新的成熟的媒体技术手段为我们提供了系统化设计的可能性，通过网络、影像大幅度地增加展示的信息量，大大激发了展示设计的传播信息的潜能，强化了传播的效果。网上世博会使得无法通过电视等一些传统媒体观看世博会的观众也可以了解世博会。通过互联网，网民可以在网上世博会中了解世博会的理念、精神和世博会的内容，[4]这种大范围的传播方式给世博会带来了一大批受众。

　　结语：

　　艺术作品首先需要提出艺术家的观念，然后再由技术提出最为巧妙和聪明的解决方法。艺术作品与人们的思维方式有关，由观念驱使的创作是艺术性的创作，而仅仅通过技术实现的创作则不能称为艺术创作。这种观念恰巧说明了新媒体艺术介入展示设计时艺术创作和技术应用之间的关系。数字化时代的媒体技术、声光电技术、自动化技术、网络技术的不断发展对社会群体、各个行业产生了不同的影响，促进了社会的发展。社会的发展又对展示行业提出了新的要求，并推动着展示学科的发展。

　　作者簡介：杜帛霖

　　第4篇：数字媒体艺术在展示设计中的应用

　　一、数字媒体艺术属性及在展示设计中应用特征

　　（一）数字媒体艺术的属性

　　数字媒体艺术是新的艺术形式，这是在新的科学技术支持下的媒体艺术，在进行艺术创作过程中，主要是对数字手段进行的应用，其中就包含着虚拟现实艺术以及数字影像艺术等。数字媒体艺术的属性也比较多样，其中的科学技术属性就比较突出。数字媒体艺术产生以及发展和新的技术有着紧密联系，数字媒体也似乎是艺术家和技术人员共同协作互动加以体现的，在艺术形式上以及发展的观念上，都有着科学技术作为支撑，也是时代的最佳反映。数字媒体艺术的属性中，现代媒体是比较突出的。数字媒体艺术实现以及传播和现代媒体有着紧密的联系，数字媒体艺术通过现代媒体进行广泛性的传播，一些数字媒体艺术是在数字化处理后才通过图像以及影像等形式进行传播的，对人们的社会生活有着很大的影响。数字媒体也是艺术传播的重要平台。数字媒体的艺术属性也比较鲜明，主要表现在能够通过科学技术的应用，来传达多样化的艺术形态，实现多样化的艺术，如观念一壶水以及虚拟现实艺术等。

　　（二）数字媒体艺术在展示设计中的应用特征

　　数字媒体艺术在展示设计当中进行应用，有着表鲜明的特征，其中的互动性特征上就表现的比较突出，这也是数字媒体艺术比较独特性的特征内容。展示设计当中对数字媒体艺术的应用中，在也和其他的学科间交互性比较突出，这一交互也和人的参与有着紧密的联系。在数字媒体艺术的运用下对展示设计的模式有着突破，呈现出了人性化的展示设计效果。数字媒体艺术在展示设计当中的应用中，在虚拟性的特征上也能鲜明的呈现，由于数字媒体艺术是虚拟性技术，所以在展示设计过程中就会对虚拟技术加以应用，能营造出虚拟的世界，这样就比较有助于设计人员随心随欲的进行设计以及创造。除此之外，数字媒体艺术在展示设计中应用的特征中国，在娱乐性商业性的特征也比较突出，以及在综合性的特征上也比较突出。

　　二、数字媒体艺术在展示设计中的应用和发展趋势

　　展示设计过程中对数字媒体艺术的应用体现在多个方面，其中的空间展示方面，数字媒体艺术有着比较独特性的创新运用价值，并是传统艺术设计的一个重要变革，开创了新的艺术创作空间，在构成要素以及表现方面就表现的比较突出。在对展示的实物以及展示场地的设计方面，是展示设计的重要构成，需要有固定空间支持，在对数字媒体艺术的应用下，就能有效摆脱传统的固定空间设计模式，虚拟现实技术的应用能带给人多感官的体验，让观众在有限邮件享受到更多的视觉效果以及听觉效果，甚至是嗅觉效果。在对数字媒体艺术的应用下，就能有效形成光影交错的设计时空，对这一技术的应用优势得以充分发挥。

　　展示设计过程中的数字媒体艺术应用中，在网络展示方面也是比较重要的应用设计成果。网站展示是吧传统数字媒体技术和展示设计进行了创新结合，从而形成新的展示方式。在网络技术的应用上是比较关键的，网络艺术创作，在艺术表达的形式上也是灵活多变的，从而形成崭新艺术载体，对艺术最终效果就能起到丰富以及优化的作用。网络展示能实现多空间的设计，能超越时间以及空间的展示方式，并在沟通以及分享的特征上能鲜明呈现。

　　数字媒体艺术在展示设计中的应用中，交互展示设计也是重要内容，这一展示模式是对受众群体主动参与诉求的一种回应。是在通过构建展示品以及受众群体的良好交流载体下，能将展品和受众进行交互，在新的科学技术应用下，就能增强互动性。互动设备技术的完善对展示设计的优化也能起到积极促进作用。随着技术水平的进一步提升，移动终端展示的设计应用也逐渐发挥着其自身的优势。智能手机等移动终端的开发以及普及下，对现代社会就产生了比较大的影响，一些能和手机应用进行紧密结合的虚拟现实设备的作用发挥比较突出，人们能对APP的应用对展品进行了解，这就大大方便了人们对展示品的信息了解。在对数字媒体艺术的应用下，通过移动终端的展示设计，就能实现跨越时间以及空间的设计目标，对展示设计的功能多样化呈现。在未来的发展过程中，随着数字媒体技术的进一步优化，对展示设计的优化目标就会得以实现。这也和科技发展的整体方向是符合的，在数字媒体艺术的应用下，对受众群体的信息传递也能实现准确化目标。

　　三、结语

　　综上所述，面对当前比较复杂化的发展环境，就要从多方面加强重视，对数字媒体艺术科学化应用，优化展示设计，从而促进展示设计整体水平提高。希望能通过此次理论研究，能为展示设计的进一步发展提供理论依据，促进展示设计人员能有更多的创意。

　　作者：林飞